quinta-feira, 16 de maio de 2013

Folha de Londrina 16 de maio de 2013



         

16/05/2013 -- 00h00

O corpo como linguagem

Grupo L2 estreia espetáculo "Rosnando para a Sombra" amanhã e sábado em Londrina
Isabela Figueiredo/Divulgação
Dividida em duas partes, montagem explora elementos de dança e teatro e aproxima o espectador da linguagem da performance
O corpo informa. Não há necessidade da palavra quando a gestualidade e os movimentos dos atores em cena são suficientes para construir a dramaturgia de um espetáculo.

A nova montagem da companhia L2, "Rosnando para a Sombra", leva adiante suas pesquisas em torno dessa proposta desenvolvida no curso de Artes Cênicas da UEL. A peça estreia amanhã e sábado, às 20h30, no Teatro Zaqueu de Melo, em Londrina.


Dividida em duas partes, explora elementos de dança e teatro na primeira e aproxima o espectador da linguagem da performance na segunda. "É uma revisão ou síntese de trabalhos anteriores do grupo", diz o diretor Aguinaldo de Souza.


O grupo foi criado em 2005 e já encenou os espetáculos "Silêncio" (2007), "Cicatriz" (2008), "A quem interessar possa" (2009) e "Viés" (2012). É formado por alunos e ex-alunos do curso de Artes Cênicas da UEL, que fazem parte do projeto de pesquisa Treinamento Técnico e Sistematização de Técnicas de Trabalho de Ator.


"A metodologia consiste num modo de trabalho que ajuda os atores a se prepararem para a cena. A ideia é que eles assimilem e reajam aos exercícios propondo uma dramaturgia em seus próprios corpos. É como se engolissem palavras e devolvessem em forma de movimentos", diz o diretor.


A atriz Samara Azevedo conta que o grupo "treina" três horas diariamente. "Procuramos desenvolver habilidades corporais através de maneiras não convencionais e extracotidianas. Durante as atividades, um mesmo movimento é repetido em ritmos, tempos e com sensações diferentes. A partir daí construímos partituras, cenas", explica ela.


O estudo deriva de diversas influências de Aguinaldo como ator, bailarino (ele atuou no Ballet de Londrina) e artista circense (foi trapezista), além de contatos com professores e mestres ao longo de sua carreira. A investigação foi sistematizada no livro "O Corpo Ator", que sai em junho pela editora da UEL (Eduel).


"É um livro didático que resume minhas inquietações desde a época em que era bailarino e já anotava muitas coisas. É o fechamento teórico da pesquisa, enquanto que esse novo espetáculo é uma síntese criativa que revisa cenas passadas", assinala.


Samara lembra que o espetáculo "discute os limites entre dança, teatro e performance" e que o público "não encontrará um roteiro com início, meio e fim". "Tentamos colocar em nossas peças as informações mais atuais adquiridas tanto na universidade como em espetáculos que assistimos fora daqui", assinala.


Agnaldo acrescenta que a cenografia da montagem traz objetos e adereços que confrontam os corpos dos atores. "Há, por exemplo, prendedores de roupas no corpo do ator, que tem de resolver como livrar-se deles", diz. Samara projeta uma perspectiva futura do grupo. "Já fizemos apresentações no interior do Paraná e de São Paulo levando o nome da Universidade e da própria cidade para fora. Seria interessante que ele se profissionalizasse e se tornasse uma companhia de Londrina. Sei que é difícil, mas é uma ideia", projeta.


Além dela, o elenco é formado por Ana Karina Barbieri, Camila Talevi, Caique Lima, Fábio Pimenta, Isabella Amaral Soares, Juliana Galante, Lucas Pinheiro, Lucas Turino, Marco Aurélio Padovez e Mileine Machado. A iluminação do espetáculo é de Camila Rodrigues enquanto que a fotografia e a arte gráfica trazem a assinatura de Isabela Figueiredo.


Serviço:

Espetáculo "Rosnando para a Sombra" com o grupo L2
Quando - Amanhã e sábado às 20h30
Onde - Teatro Zaqueu de Melo (Av. Rio de Janeiro, 413), em Londrina
Ingressos - R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia)
Classificação - Livre

segunda-feira, 13 de maio de 2013

Companhia L2 apresenta: Rosnando Para a Sombra

17 e 18 de Maio no Zaqueu de Melo
Londrina PR



SINOPSE 
Rosnando para a sombra traz – a partir da devoração de cenas criadas pelo próprio
projeto em outros tempos – novas imagens insólitas que se desenham no espaço da
cena e desaparecem diante da plateia. Passado e presente se reconfiguram quando
corpos atores realizam cenas que já foram encenadas. No processo de treinamento, que
se alimenta de criações e recriações, cada artista esculpe seu próprio corpo vivo,
reconstruindo sua própria imagem e sua relação com o mundo, com a arte, com outros
corpos atores. 

RELEASE
Trabalho composto a partir do estudo técnico-corporal que lida com a construção
individual do ator, a partir de princípios técnicos apreendidos em grupo. Luz e sombra,
claro e escuro. O espaço e a cinética são os elementos básicos de construção, que
demonstram uma engenharia do corpo, no trabalho com o espaço da cena. Entre a
dança e o teatro, uma síntese imagética. 

FICHA TÉCNICA
Coordenação: Aguinaldo de Souza 
Atores-pesquisadores: Ana Karina Barbieri, Camila Talevi, Caique Lima, Fábio Pimenta,
Isabella Amaral Soares, Juliana Galante, Lucas Pinheiro, Lucas Turino, Marco Aurélio
Padovez, Mileine Machado e Samara Azevedo.
Iluminação: Camila Rodrigues e O Grupo 
Figurino e Composição Sonora: O Grupo 
Fotografia e Arte Gráfica: Isabela Figueiredo 
Produção Executiva: Samara Azevedo 
Produção Geral: Curso de Artes Cênicas - Universidade Estadual de Londrina e CIA L2
Realização: Projeto de Pesquisa "Treinamento Técnico e Sistematização de Processos
de Trabalho do Ator" PROPPG – UEL 

HISTÓRICO DA CIA L2
A Companhia L2 surgiu do encontro de estudantes no projeto de pesquisa “Treinamento
Técnico e Sistematização de Técnicas de Trabalho de Ator”, orientado pelo Professor
Doutor Aguinaldo de Souza, e vinculado ao curso de Artes Cênicas da Universidade
Estadual de Londrina. A pesquisa, já existe desde 2005, com outros elencos, que tem
como objetivo encontrar modos de se realizar um treinamento corporal que ampare o
ofício do ator, criando referências corporais e habilidades extracotidianas, que
possibilitassem um corpo apto para o trabalho. 
Com o avanço das pesquisas individuais, foram se constituuindo partituras, cenas, que
compuseram um primeiro experimento: o espetáculo “Modus Operandi x Modus Vivendi”
que abarcava com os princípios propostos durante o treinamento, que é realizado de
segunda à sexta, levando de duas a três horas por dia. Este é composto de exercícios de
alongamento, fortalecimento, princípios técnicos e improvisações. O espetáculo foi
apresentado nas cidades de Londrina, Araçatuba – SP e Tupã. 
No ano de 2010 novos questionamentos foram propostos. Viés, rota, atalho. “Eu pensei
em talvez seguir...”; “Eu só queria dizer...”. Melancolia, euforia, ansiedade. Cada ator tinha
como estímulo pesquisar estas expressões e trazer sentidos, sensações, trechos de
textos, poesias. Os atores deveriam preencher de sentido a coreografia rígida criada pelo
diretor com movimentos de razoável virtuosismo. O desafio em “Viés” é como conectar
fala e movimento, e como dar um sentido, um objetivo único e individual as partituras
coletivas. A partir daí, surgiram discursos que preenchem os caminhos escolhidos por
cada um. Entre estas questões, indecisão, feminicídios no país, sonhos, Clarice Lispector,
Alice no País das Maravilhas. 
Com o Viés, o grupo teve seu trabalho reconhecido em outras cidades fora de Londrina. o
grupo começou sutilmente a galgar por independência. O espetáculo já foi apresentado
mais de vinte vezes, entre apresentações do formato completo em palco italiano, e
intervenções urbanas com trechos realizados por grupos de atores. Nestas intervenções
se evidenciava a relação direta com os espectadores não preparados, alterando assim,
falas, movimentações e partituras. 
Na construção do espetáculo “Rosnando para a Sombra” a base foi uma releitura de
cenas já desenvolvidas no Treinamento, por outros elencos. Rosnar para a Sombra trata
de olhar para trás, onde toda a engenharia corporal e estrutural do espetáculo se constitui
na história destes corpos atores agora e da história desse estudo.